Каталог статей
Главная страница
Культура и искусство
Как научиться петь?
Если вы хотите научиться петь, прежде всего стоит понять, что голос – это очень хрупкий инструмент. При неправильном использовании есть риск повредить его и нанести вред собственному здоровью. Так что очень важно найти профессионального педагога по вокалу и заниматься под его чутким руководством. Он сможет направить ваш талант и желания в правильное русло и научит, как эффективнее всего пользоваться голосом.
Главное – хороший педагог
Преимуществ занятий с педагогом очень много. Мы слышим наш голос совершенно иначе, чем другие. Так что обучение с другим человеком, профессионалом, позволит голосу звучать лучше для чужих ушей. Но главное – это то, что под наблюдением опытного вокалиста вы сможете избежать некоторых неприятных травм, например, он не допустит срыва голоса. Ведь педагог остановит вас в нужный момент.
Не менее важен сам поиск правильного педагога, который сможет сработаться с вами. Первое, на что нужно смотреть, когда рассматриваете кандидатуры – это образование. Такая профессия требует не только музыкального образования, но и педагогического. Не должно получиться так, что найдется прекрасный певец, но он не сможет обучить абсолютно ничему.
Стоит обратить внимание также и на музыкальное образование. Новичку, как многие считают, лучше всего заниматься с педагогом по эстрадному пению, нежели хоровому или оперному. Последние два вида имеют специфические качества, которые понадобятся только тогда, если целенаправленно идти в хор или оперу.
Стоит отдать предпочтение живым урокам, а не видео на ютуб или урокам по скайпу. Пение – это процесс, который требует концентрации и постоянного контроля со стороны, особенно на начальных этапах. По видеосвязи ваш голос будет слышно гораздо хуже, чем вживую, так что настоящие занятия всегда будут в приоритете.
Важные моменты
Первый совет – это освоение певческого дыхания. Дыхание – это основа голоса и пения, оно играет важнейшую роль. Нужно полностью контролировать воздух внутри себя, особенно на выдохе, так как все ноты поются именно во время освобождения легких.
Второй совет – это работа над звукоизвлечением, или, по-другому, диапазоном голоса. Существует множество упражнений, помогающих увеличить диапазон голоса от низких до высоких нот. Широкий диапазон очень ценится в музыкальном мире. Ведь так можно хорошо разнообразить свои песни и каждый раз звучать различно.
Третий совет – это работа над ритмом. Ощущение ритма музыки – это то, без чего невозможно не только выступление вокалистов, но и всего инструментального состава. Ритм и темп – основы музыки и звучания в целом. Чтобы научиться чувствовать ритм, нужно представить себя на месте ударника и отстукивать ритм раз за разом, тренируясь на разных песнях.
Четвертый совет – артикуляция. В песне слова должны быть четко выговорены, чтобы смысл был понят слушателями. Для работы над артикуляцией люди придумали множество скороговорок. Их стоит заучить и повторять ежедневно, наращивая скорость проговаривания.
Пятый совет – эмоции. Никогда не стоит забывать, что каждая песня – это история, и ее нужно рассказывать слушателям с правильным настроем и эмоциями. Исполнитель выступает в роли рассказчика и, как бы проживает эту песню заново. Передача сильных эмоций – вот что влияет на восприятие всего выступления в целом.
Более подробно почитать о школе вокала в Ростове-на-Дону можно на сайте.
Адрес источника:
http://vocal-rostov.ru/
Добавлена: 01-11-2020
Срок действия: неограниченная
Голосов: 0
Просмотров: 459
Оцените статью!